 |
VIDA
Nasceu em Villers, perto
de Andelys, Normândia, em 1594, e morreu em Roma a 19 de novembro de 1665.
Em 1612 foi para Paris, onde trabalhou com vários artistas maneiristas e
estudou as coleções reais de pintura, gravura e escultura. Trabalhou na
decoração do Luxembourg com Philipp e Champaigne. Após duas tentativas
malogradas chegou finalmente a Roma (1624), onde aperfeiçoou sua técnica
com o estudo da perspectiva e da anatomia. Sob a proteção do cardeal
Barberini executou grande número de obras. A convite de Luís XIII retornou
a Paris (1640-1642), onde pintou cenas da vida de Hércules para o Louvre.
Devido a intrigas de corte voltou à Itália, fixando-se definitivamente em
Roma.
OBRA
Poussin cria obras de
grande rigor formal, procurando enredos na Bíblia e na Mitologia. Sua
pintura é clássica, cartesiana, apresentando ocasionalmente um vigor
barroco, como no "Martírio de Santo Erasmo" (1629; Pinacoteca do
Vaticano). Influenciado por Ticiano assimila características românticas e
poéticas que se refletem nos "Pastores da Arcádia" (Louvre) e na alegoria
"Inspiração do Poeta" (1636-1638; Louvre). Tomando Rafael como modelo
desenvolve estilo em que predominam o equilíbrio, a simetria, a razão. Usa
os mitos da Antiguidade para exprimir verdades morais, exaltando heróis
que rejeitam o vício em favor da virtude (Diógenes, Cipião
etc.).
Na
primeira série dos "Sete Sacramentos" Poussin estuda reações humanas em
determinadas situações, criando obra pitoresca que alcançou grande
popularidade. Os anos seguintes são extremamente produtivos: "Império de
Flora" (1634; Gemäldegalerie, Dresden), "Parnaso" (1635; Prado),
"Bacanais" (Gemäldegalerie, Dresden, Prado, Louvre), de tom voluptuoso e
cores vivas; "A Educação de Baco" (Louvre).
Poussin
cultiva um estilo austero, calculado, dividindo suas telas com rigor
geométrico. As figuras humanas são quase sempre secundárias, servindo de
pretexto para a criação de paisagens elaboradas. Nessas paisagens os
elementos naturais são ordenados com a precisão de uma arquitetura.
Libertando-se aos poucos das influências maneiristas que marcam suas
primeiras obras, Poussin simplifica suas formas e seu traço torna-se mais
conciso. Uma tendência ao baixo-relevo se faz sentir em "Eliezer e Rebeca"
(1648; Louvre). Na paisagem Poussin exprime seu mundo ideal, recompondo
elementos da campagna romana com detalhes arquitetônicos (ruínas)
e figuras humanas.
O
elemento humano é reduzido para criar um universo amplo e harmonioso na
série dos "Funerais de Fócio (1648; Louvre), "Polifemo" (1649; Ermitage,
São Petersburgo), "Diógenes" (1648; Louvre), "Orfeu e Eurídice" (c. 1659;
Louvre). Suas formas são escultóricas, mas dotadas de vitalidade própria.
De suas paisagens cumpre citar "Paisagem com serpente" (Museu Magnin,
Dijon) e "As Quatro Estações" (Louvre). Seus desenhos, de traço amplo, são
dotados de grande interesse, sobretudo os da cidade de Roma (Cabinet des
Dessins, Louvre, Museu de Lille, British Museum, Castelo de Windsor). Os
temas que aborda assim como seu estilo preciso e cuidado, fazem de Poussin
o representante máximo do Classicismo francês. Os museus Condé, em
Chantilly, Ermitage e a Gemäldegalerie, em Dresden, possuem grande número
de suas obras, entre as quais cumpre ainda citar "Diana e suas ninfas", "O
Triunfo de Galatéia" (Ermitage), "A Espada de Teseu" (Condé) e "A
Conquista de Jerusalém" (Kunsthistorisches Museum,
Viena).
Fonte:
Enciclopédia Mirador Internacional.
